专辑简介:《自然私语》系列专辑收录了雨、海浪、瀑布等水体多种多样的表现之中,侧耳倾听才能察觉到的微妙声音。现代生活中,随着城市噪音的增加,这种不用心听就听不到的声音也逐渐消失了。侧耳倾听,是能激活我们脑细胞的良好锻炼。索尼精选主编矢崎尚文先生担任本专辑的制作人,他表示:“我们每个人都生为自然的一部分,我们的心跳、血压、乃至呼吸都有一定的规律,都刻有一次一次不同且不规则的‘1/f波动’。因此,听着来自大自然的声音,调整与自身‘波频’相共鸣的自律神经,我们会自然地进入舒缓而放松的状态。更何况,每个生活在城市里的人本来就承受着不同的压力,很多人都会感到焦虑和不安。希望这些泽口先生录制的纯粹自然声专辑,能够帮助到有着类似烦恼的人们,而这也正是我们发行这一系列专辑的初心。愿你聆听这些声音,沉浸在真正的不增一丝,不减一毫的纯粹世界里。”M-01 岩清水雨水顺着岩石流下,聚积在山脉上潺潺流淌,汇入河流,回到原点,这张专辑收录的就是这样的声音。雨水顺着岩石啪嗒啪嗒滴落的节奏忽疾忽缓,没有一定的规律,正是自然的波动。录制这张专辑时正值早春,山谷前侧有顺着岩壁下落的水滴,背侧则回响着黄莺的鸣啭,值得一听。M-02/03 钟乳洞内的水琴窟“水琴窟”是日本庭园装饰的一种,发明于1800年代江户年间。邻近“手水钵”的地面下方建有一个洞穴,水滴落在其中,产生回声,同时能够处理手水钵的排水。实际上,顺着竖孔流下的水汇聚成水滴,水滴落到洞底的声音通过共鸣被放大,通过竖孔向洞的外部传播。空洞是将瓶子倒转过来埋在地面下而形成的。空洞的形状包括吊钟型、铜壶型、灯笼型等不同的形状,但是在音响方面,吊钟型是最有效的。根据空洞的宽度和深度的比例不同,声音的质感也会发生变化,可以调整这一比例来获得更明显的音响效果。水琴窟通常设置在茶室前的庭院里,这张专辑收录了钟乳洞内的水滴自然滴落而产生的水琴窟音。静静聆听石灰岩洞窟这个封闭空间里回响的水琴窟的声音吧。M-04 钟乳洞内的水滴顺着钟乳石流下的水滴。这是十分微小的声音,一起来享受在钟乳洞这个坚硬的洞窟里回荡着的优美声音吧。艺术家简介:泽口真生(Mick Sawaguchi)是泽口录音坊、UNAMAS厂牌负责人;AES、ips特别研究员。他自1971年起任NHK首席音频工程师,其作品曾获艺术节大奖・广播文化基金奖、IBC奖、梵蒂冈希望奖等奖项。泽口先生对AES、ips、ABU、JAS等组织亦有杰出的贡献。1985年以来,为提升未来HD-TV音响技术,致力于环绕声录音创作的探索和尝试,在海外获得了“环绕声将军”的美誉。2001 年以来,他曾在AES及东南亚各类国际研讨会中多次演讲,推动亚洲环绕声制作技术的发展。泽口先生于2005年以制作技术中心负责人的身份从NHK退休,其后,于2007年创立了高品质音乐制作厂牌UNAMAS,并陆续推出高品质的音乐作品。该厂牌继2013、2015、2016年接连获得日本专业音乐录音奖后,又于2017、2018、2019年荣获同门类最优秀奖以及最佳工作室奖。自2014年,泽口先生致力于5.1声道、11.1声道沉浸式环绕声音乐录音创作,其成果在2018年8月的AES INT CONFERENCE Spatial Reproduction上发表。制作人: 矢崎尚文(索尼精选主编)自然采声:泽口真生(泽口真生录音坊)混录/编辑/母带处理:泽口真生(泽口真生录音坊)自然采声设备:SANKEN CUW-180 SONOSAX SX-R4 4CH 96KHz-24bit/192KHz-24bit欧洲美女高清一级毛片
专辑简介:卡尔-弗鲁林(Frühling Carl)的名字今天还能被人们记住几乎是一个奇迹,在他创作的一百多部作品中,现存的只有一小部分。卡尔-弗鲁林因在1889年获得了李斯特奖而确立了自己钢琴家的地位。但却很难以作曲家的身份做出成绩。他曾创作过一些技巧性的沙龙音乐,如音乐会华尔兹、马祖卡以及后来流行歌剧曲调的幻想曲。尽管这些作品旨在成为畅销的通俗作品,但仍然表现出一种分寸感和经过深思熟虑的钢琴写作技巧,且不乏幽默和想象力。作曲家简介:卡尔-弗鲁林(Carl Fruhling)是维也纳晚期浪漫主义时期的艺术家,出生在伦贝格。在19世纪最后十年和第一次世界大战结束之间以钢琴家而闻名,他还是一位相对多产的作曲家,以钢琴独奏、艺术歌曲和室内乐为主要作品。由于他是一位犹太人,他的作品大部分都被遗忘了。1929年出版的“科贝特的室内乐百科全书调查”仅包含一行列出他的作品。艺术家简介:奥利弗-特里恩德(Oliver Triendl) 是一位德国钢琴家,擅长演奏鲜为人知的曲目--主要是浪漫和当代音乐。他的曲目范围几乎是独一无二的,大多数为钢琴协奏曲和室内乐作品,多年来特里恩德一直积极参与国内外各种项目的音乐会和戏剧创作。丹尼尔-吉格伯格(Daniel Giglberger)是1972 年出生于弗赖辛的小提琴演奏家。2001年在柏林爱乐乐团的室内音乐厅首次亮相。此后作为独奏家和室内乐演奏家在日本、中国、美国和欧洲等地举办过多次音乐会,并对当代音乐以及巴洛克和古典风格的作品非常感兴趣。自 2017 年起,他担任艾森施塔特海顿爱乐乐团的首席。小提琴演奏家妮娜-卡蒙(Nina Karmon)被《法兰克福汇报》描述为一位基础扎实、深沉的艺术斗士。《南德意志报》称赞她:“仿佛从乐器中吸取了音调,能够创造出长长的弧线,并且对处理柔和的旋律线条上有着惊人的天赋,在她的乐器上听起来仿佛来自一个神奇的世界”。罗兰-格拉西(Roland Glassi)以中提琴独奏家和室内乐演奏家的身份而声名远播,曾在伦敦威格莫尔音乐厅、北京国家大剧院、柏林爱乐乐团、芝加哥“拉维尼亚音乐节”、达拉斯“国际室内乐”(CMI)、“ Caramoor 音乐节”,Riva del Garda 的 Musica Riva 音乐节和普鲁士湾的开放室内音乐节演出,对于 Roland Glassl 来说,教学一直是表演的重要补充。2004 年到2018年,他接替 Tabea Zimmermann 担任法兰克福音乐与表演艺术大学中提琴教授。2018年,他接任了慕尼黑音乐与戏剧大学Hariolf Schlichtig教授的职位。弗洛里斯-米恩德斯(Floris Mijnders)出生于荷兰,1990年毕业于荷兰海牙皇家音乐学院,目前在慕尼黑爱乐乐团担任首席大提琴手。
更多>>